Teatro del Forum per promuovere la tolleranza nei contesti educativi

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Teatro del Forum per promuovere la tolleranza nei contesti educativi

Gli studenti creeranno un breve scritto per una rappresentazione teatrale in cui sarà rappresentato un conflitto o un problema che potrebbe essere sorto nel proprio gruppo e cercare soluzioni.
Proposta di utilizzo
Prevention of radicalisation
Gruppo destinatari
Ragazzi di età 12-18 anni
Metodo pedagogico
Simulation
Obiettivi
  • L'empowerment degli studenti, permettendo loro di risolvere i propri problemi.
  • Sviluppo della capacità di problem solving immaginando altre situazioni di gruppo migliori.
  • Individuare i problemi all'interno di un gruppo, e la figura della vittima e delll'abusatore in una situazione.
  • Educare gli allievi a risolvere attivamente problemi reali nella loro vita e reagire alla ingiustizia sociale e all'oppressione.
Descrizione

Il Teatro Forum ha l'obiettivo di utilizzare la rappresentazione teatrale come strumento efficace per capire e cercare alternative a problemi sociali e interpersonali.

Il Theatre Forum workshop (Teatro Forum -120 ') è un processo che deve essere sviluppato in due fasi:

  1. Rafforzare giochi e attività: l'educatore potrebbe scegliere alcune attività legate ai sensi, che consentono ai partecipanti di rilassarsi e di concentrarsi sull'attività. Queste attività aiuteranno i partecipanti ad avere fiducia all'interno del gruppo. Un esempio può essere una breve sessione di rilassamento con musica di ambiente rilassante; gli studenti restano con i loro occhi chiusi mentre il facilitatore racconta una storia che devono ricreare nella loro mente. Tutti i partecipanti possono essere distribuiti formando un cerchio.
  2. Scrivere la trama: una volta che il gruppo si concentra sull'attività, il facilitatore chiede a tutti i partecipanti di condividere un'esperienza di oppressione che hanno vissuto individuando sia l'oppresso che l'oppressore in ogni situazione. I testi saranno scritti collettivamente sulla base di storie di vita dei partecipanti, come la discriminazione, i pregiudizi, il lavoro, la disoccupazione, la violenza ...
  3. Per aiutare in questo processo, possono essere poste le seguenti domande in modo che il gioco sia definito correttamente: "Che cosa vuole ottenere il protagonista (oppressore)?" Il gruppo deve definire cosa vuole il protagonista in modo che siano identificati i problemi da affrontare. "Qual è l'ostacolo che fa fallire il raggiungimento del loro obiettivo?" Tutte queste difficoltà saranno espresse dagli attori. "Quali sono le possibili soluzioni?" Le possibili soluzioni al problema devono essere definite prima che il gioco venga eseguito in modo da assicurare che il pubblico possa arrivare a conclusioni simili.
  4. Scelta degli attori e prove: Dopo aver scelto le situazioni che saranno rappresentate, inizia il processo di esecuzione. Il gioco deve essere costruito con l'aiuto del mediatore. Gli attori vengono selezionati in modo da provare i brani scritti (è consigliato il lavoro di una settimana) e la riproducono per la prima volta.

La Theatre Forum performance  (120 ') è divisa in tre fasi:

  1. Rafforzamento degli spettatori pubblici o attivi: ogni sessione del Forum Teatro inizia con il riscaldamento degli spettatori. Il facilitatore spiega le "regole del gioco" (vedere la spiegazione di seguito) e stimola la partecipazione. Possono essere implementate alcune attività e tecniche rilassanti .
  2. Prestazioni della situazione "anti-modello": gli attori eseguono un gioco in cui viene rappresentata una situazione non ideale. Il gioco è basato su un conflitto tra il protagonista (oppresso) e l'antagonista (oppressore). Questa è la prima performance, come uno spettacolo convenzionale in cui il pubblico rimane passivo.
  3. Forum: dopo aver terminato la prima esecuzione del pezzo anti-modello, il facilitatore lancia una discussione con il pubblico. In questa fase, il gioco viene eseguito nuovamente, ma il pubblico svolge un ruolo attivo cercando di risolvere i problemi identificati che hanno impedito al personaggio oppresso di raggiungere il suo obiettivo. Ora gli spettatori possono fermare il gioco e partecipare come attori. Le regole sono le seguenti:
  • Ogni volta che uno spettatore vuole partecipare al gioco deve dire "STOP" e, dopo, deve specificare quale personaggio vuole sostituire. Lo spettatore è ora l'attore e gli altri attori dovrebbero improvvisare la trama secondo quello che dice il nuovo attore.
  • Durante questa seconda prestazione il facilitatore può intervenire e discutere con il pubblico di quanto sono possibili le alternative proposte.
  • Il pubblico definirà la fine della storia.

Il facilitatore dovrebbe seguire alcune regole:

  • Deve evitare di influenzare l'opinione degli spettatori o di arrivare a conclusioni che non sono evidenti.
  • Non può decidere nulla unilateralmente; lui o lei solo spiega le regole ma deve accettare qualsiasi modifica delle regole che il pubblico suggerisce.
  • Deve chiedere agli spettatori quale direzione prendere quando la trama raggiunge un punto confuso, in modo che il pubblico reindirizzi il gioco.
  • Il linguaggio fisico del facilitatore è estremamente importante. Lui o lei è un "attore" visibile del gioco (anche se lui o lei non agisce), per esempio se il facilitatore è stanco il pubblico si sentirà lo stesso; al contrario, se il facilitatore è energico, il pubblico probabilmente si sentirà più inclini a partecipare attivamente al gioco.

Fonti

Tânia Baraúna Teixeira. Tomás Motos Teruel. De Freire e Boal. Pedagogía del Oprimido. Teatro del Oprimido. 2009, Ñaque Editora.

Patricia Brander et al. Bussola. Manuale per l'istruzione dei diritti umani con i giovani. Edizione 2012.
 

Risorse umane e materiali
  • Un facilitatore che guida il gioco (educatore o formatore).
  • Un gruppo di circa 5 attori e un pubblico.
  • Scenografia basata su: risorse riciclate, abiti adatti a ogni personaggio, luci, dispositivi musicali ...
  • Una stanza vuota.
Valutazione del processo di apprendimento

Il processo potrebbe essere valutato controllando i seguenti aspetti:

  • L'azione è stata eseguita chiaramente in modo che il pubblico abbia compreso la trama?
  • Lo spettatore è intervenuto nel processo?
  • Gli spettatori hanno raggiunto conclusioni nel dibattito sviluppato?
File(s)
Type
Workshops
Modalità pedagogiche
Collaborative activity
Use in group
Numero dei partecipanti
10-30
Durata
2 X 2h
Costi
Nessuno
Autori
Escuelas Profesionales Padre Piquer
Data di creazione
Lingua(e) disponibile(i)

Spanish

English

French

Slovenian

Portuguese, Portugal

German

Romanian

Italian

Dutch

Parole chiave
Laboratorio di teatro
Teatro degli oppressi
Educazione ai diritti umani